音符的力量超越了文字、语言和文化的界限，在各个地域、各种肤色、不同的人群中激发出共鸣。德国基尔大学音乐史教授杨兹认为，若存在全球音乐通史，那么自18世纪起，亚洲与非洲音乐的故事应当更多地被纳入其中，与空间及历史的结合展现出音乐在不同时空的韵律变化。杨兹教授还指出，的音乐理论与实践相互依赖，其理论在很大程度上与欧洲传统相符，尤其是古希腊之后的欧洲传统。
在音乐领域，德奥音乐具有特殊的地位和重要性，具有不可分割性，同时对世界音乐产生了主导性和支配性的影响。自约翰至理查德施特劳斯的黄金时代，德奥音乐已深入人的音乐视野。那么，德奥音乐的独特之处究竟是什么呢？上海音乐学院副院长杨燕迪认为是“思考性”。这种特质与德国紧密相连，旋律中蕴深沉的哲学思考，音乐的思考本身就在纯粹的音乐之中。
谈及德奥音乐在的传播，贝多芬无疑是最具代表性的例子。他的音乐被音乐爱好者理解、接受和鉴赏已有上百年历史。其中，上海音乐学院的第一任院长蔡元培先生发挥了重要作用。通过傅雷先生将罗曼罗兰的《贝多芬传》译成中文并介绍给读者，贝多芬的音乐在产生了深远影响。因其积极、健康、向上的力量得到广泛认可。在特殊的历史时期如《第九交响曲》在堂的首演等事件，均展现了德国音乐在的深远影响。现如今，乐团和上海交响乐团已经演奏了全部贝多芬九部交响曲。他的钢琴奏鸣曲也被列为钢琴和音乐院校教学的重要教材。华人艺术家在演绎德国音乐时，常常会融入东方色彩，钢琴家傅聪先生便是在演奏中融入文化痕迹的典范，让人感受到东方的广阔气息。
德国音乐在的传播历程和音乐家对德国音乐的诠释，再次证明了不同文化间的交流和理解能够产生新的感悟。这也验证了德国哲学家伽达默尔的“视域融合”理论的正确性。我们从自身文化的视角出发去接纳和理解“他者”，同时“他者”在这种交流中展现特殊的意义，这一过程就像是文化的“升华”。
本文作者：刘迪，编辑：音乐之声。
